Krumping en Rize

LIL C, Miss Prissy y DRAGON hablan sobre su nuevo documental, Rize

LIL 'C', Miss Prissy y DRAGON hablan sobre su nuevo documental, Tamaño

Tamaño es un simple documental sobre el baile, ¿verdad? Si piensas eso, estás muy equivocado. Es una poderosa historia de lucha y superación de obstáculos. Los estilos de baile poco conocidos de Krumping y Clowning se cuentan desde el punto de vista de las personas que lo hacen. La gente del centro sur de Los Ángeles. Pude hablar con tres de los bailarines de Krump: LIL 'C', Miss Prissy y DRAGON en un evento de prensa para la película. No solo estaban emocionados de hablar sobre la película, sino que también estaban felices de tener gente con quien hablar. Estas son algunas de las personas más fascinantes que he conocido; ser tan humilde y al mismo tiempo estar en el centro de atención, fue un gusto agradable y refrescante. Este baile ha demostrado ser un gran impulso en la carrera de Miss Prissy y LIL 'C', quienes actualmente están de gira con la estrella del rap, 'The Game'. Esto es lo que tenían que decir:



¿Hubo alguna duda acerca de hacer este proyecto cuando se le acercó por primera vez?

Lil C: Cuando se nos acercó por primera vez con la idea de que David LaChapelle quería entrar y estaba interesado en lo que estábamos haciendo. Fue en la época en que ya había filmado bailarinas de stripper y se metió en ese estilo. Había estado filmando a Tommy y su compañía de payasos y el estilo de baile de payasos durante varios meses. Cuando finalmente nos encontró, era como la pieza faltante de un triángulo, por así decirlo. Cuando vino a nosotros, no vino como saben, David LaChapelle, el fotógrafo de renombre mundial de fotografía fija y todo eso con un pergamino, una lista de celebridades. Vino como David. Se corrió y exudaba, apestaba a pasión. Todo lo que quería hacer era compartir esto con el mundo, como, 'Lo que ustedes hacen es increíble. No puedo creer que soy el primero en venir aquí con un equipo de cámaras. Estoy asombrado. Estoy conmocionado y asombrado, y quiero compartir esto. Nunca nadie se ha acercado a nosotros de esa manera. La gente vendrá y dirá, 'Oh, ese es un nuevo estilo de baile. Vamos a ponerlo en un video. Oye, hagamos dinero. Explotémoslo, profanémoslo, violemos su carácter sagrado. Lo que. Él no vino así. Él decía: 'Mira, nunca había visto algo así'. Y que eso salga de la boca de David, que lo ha visto todo, y luego salga de la boca de Tone y Rich Talauega, que hacía coreografías para Michael Jackson. Han visto todo. Está bien como 'Debemos estar haciendo algo especial'. Así que creo que fue una bendición y fue obra de Dios que David fuera el vaso y el mediador, el intercesor para llevar esto al mundo. Entonces, cuando llegó a sus manos, eso fue lo último que nos preocupó. Si hubiera sido otra persona, siempre guardamos y protegemos la integridad de lo que tenemos, porque ha estado escondido durante mucho tiempo. Entonces, siempre tomando algo convencional, siempre corres el riesgo de que sea explotado. Pero cuando tratas con personas tan grandiosas como David y los hermanos Talauega y el equipo de David, no puedes equivocarte.

¿Cómo te sientes acerca de la forma en que te retratan en la pantalla?

Lil C: Es asombroso. Aprendimos. David aprendió mucho de nosotros. Creo que aprendimos aún más de David. Al ver la película, nos mostró a todos que ya somos estrellas. La gente siempre dice, 'Oh, ustedes van a ser estrellas'. Estás estrenando una película. Pero, deja que David lo diga, 'Estos muchachos ya son estrellas. Estaban haciendo esto antes de que saliera la película. Antes de que viniera y juntara todo. Antes llegué allí con mi cámara y comencé a fotografiarlos. Ya eran estrellas porque, por un lado, no sucumbieron y se conformaron con la violencia y los estereotipos de su barrio. Y no te convertiste en una estadística. Ustedes eligieron crear en lugar de destruir. Elegiste el camino de la creación, no de la destrucción. Así que eso te hace famoso y eso te convierte en una estrella. Y mientras ves la película, él la representó tal como era: sin azúcar encima, sin aditivos, sin conservantes, todo orgánico, natural, crudo. Así que estaba satisfecho con eso.

Dragón, tu dolor apareció en la película. ¿Cuál es tu proceso de pensamiento sobre la película para ti?

Continuar: Todo lo que puedo hacer es agradecer a Dios por esta película porque todos hemos pasado por mucho, y todos tenemos nuestros problemas y lo que pasamos. Pero demuestra que, a pesar de lo que pasamos, aún podemos superarlo. No tenemos que sucumbir y ser débiles y ser la estadística. Podemos ser héroes en medio de toda la agitación y toda la opresión. Hay negatividad en todo el mundo. Somos vistos como más o menos los desvalidos en la situación. Logré liberarme de mucha ansiedad y dolor con el que había lidiado y este baile es como una terapia. Es realmente terapéutico para aquellos que están pasando por esto, simplemente te da la oportunidad de liberarte.

Cuando ustedes [Krumps] estaban bailando en el grupo solista, había colores brillantes, con el cielo azul de fondo. ¿Crees que eso es más representativo de ti como grupo, más colorido? A diferencia de los Payasos, donde son coloridos, pero tú eres el siguiente paso, ¿afuera?

Continuar: Sí. Con el estilo de baile que hacemos, se ve como un baile oscuro y realmente agresivo, pero puedes ver la belleza en él. Creo que David tenía buen ojo para eso. Lo contrastó con los colores adecuados. Solo su esquema de color completo, es un artista. Tiene mentalidad de artista y sabe qué poner y qué sacar. Nuestra forma de baile era como, lo hemos dicho muchas veces, un collage de imágenes, y David vino y lo enmarcó. Lo que hizo fue un trabajo hermoso. No podría haberlo hecho mejor nadie más.

Explique el origen de sus nombres y el significado, si lo hay, de su baile.

Señorita Prissy: Bueno. Bueno, en realidad ya no me identifico con la señorita Prissy, pero, por supuesto, la gente todavía me conoce así. Pero cambié mi nombre a Fénix porque siento que me identifico más con ese nombre ahora, después de que se haya llevado a cabo este movimiento. Cuando era bailarina de Clown, mi nombre era Miss Prissy porque ahí fue donde comencé. Empecé cuando tenía 19 años, así que era un desarrollo tardío. Siento que el ave fénix me representa porque creo que nos representa a todos, porque todos hemos sido andrajosos y desgarrados y todos somos cenizas que se han vuelto a construir en algo de importancia. Y sé que detrás de mi nombre, me siento importante ahora porque sé que debido a este baile, cuando comenzamos este movimiento, íbamos a diferentes clubes y diferentes audiciones y la gente nos trataba como ovejas negras y nos decía: ' Oh, sería bueno si ustedes se calmaran. Sería bueno si ustedes no fueran tan agresivos.' Sería bueno que lo aceptaras como fue: así me sentí. Ahora que ha salido esta película, la gente se está subiendo al carro. Es como, 'Oh, saben que es genial lo que hacen'. Pero hemos estado haciendo esto durante tanto tiempo. Entonces, la gente ha tratado de eliminar los ingredientes clave, que es la crudeza. La gente ha tratado de atenuarlo, agregando agua, poniéndonos esmóquines, pestañas postizas, corazones y estrellas en la cara. Nunca se trató de eso. Era tan espiritual y tan crudo que Hollywood no podía aceptarlo porque, para mí, Hollywood es todo glamour y plástico, y eso es lo que querían que fuera. Fuimos rechazados por tanto tiempo. Le tomó a David simplemente sentarse y disfrutar del viaje. Así es como me sentí. Sentí que cuando David nos encontró, hizo esto (ella se inclina hacia atrás, agarrando sus manos detrás de su cabeza). Él estaba como, 'Sabes, voy a dejar que ustedes lo hagan'. Porque mucha gente se interesó por él pero trató de diluirlo. Él fue la única persona que realmente se sentó y nos permitió ser nosotros y crear.

Lil C: Bueno, mi nombre realmente no dicta nada. Básicamente, es solo un nombre simple, Lil C. La 'C' significa Chris, que es mi nombre real. No escriban eso por favor, porque los conozco a todos, y los voy a meter a todos (ahogado por la risa). Mi verdadero nombre es Christopher Aaron Toler. Solía ​​pasar mucho tiempo con Chris porque Chris es un nombre muy común para todas las etnias, ya sea caucásico, afroamericano, hispano, lo que sea. Siempre encuentras un Chris. Para hacer referencia a con qué Chris estaban hablando, fue como, 'Está bien, tenemos que hacer algo al respecto'. Te llamaremos 'Gran C'. Te llamaremos 'CP'. Te llamaremos 'CT'. Y solo vas a ser 'Lil C.' De hecho, soy la 'C' más grande, pero también soy 'Lil C'. Es simplemente lo que sea, simplemente la vieja 'C'.

Continuar: Obtuve mi nombre cuando era más joven, me gustaban las artes marciales y cosas así. Siempre me fascinaron los dragones. Cuando normalmente piensas en un dragón, piensas en algo realmente oscuro, lúgubre y algo demoníaco. Pero lo miro en otro sentido porque siempre que en la época medieval o en la antigua China, los dragones eran protectores de algo sagrado. Si tenías este templo sagrado, estaba protegido por el dragón. Alejó a los malos espíritus y el dragón protegió este gran tesoro, así es como lo veo. La gente me ve como intimidante, pero soy muy bondadoso, me encanta...

Lil C: Es un blandengue.

Señorita Prissy: Suave. Admitelo.

Continuar: Entonces, ya sabes, pero protejo algo muy sagrado. Yo protejo la palabra de Dios. Protejo a mis amigos. Los amo a todos al máximo. Daría mi vida por ellos. Ese nombre me queda porque soy un protector. Protejo la sacralidad de todo lo que elijo proteger.

Lil C: Y trató de soplar fuego una vez.

Señorita Prissy: Mucho. Realmente trató de soplar fuego.

Lil C: Dejó esa parte fuera.

Señorita Prissy: Ni siquiera intentes eso. Se puso alcohol en la boca en un Battlezone y lo sopló en un...

¿Se lastimó?

Señorita Prissy: Sí, toda su boca estaba en carne viva. Si necesita material de archivo, llame al 555 - (risas)

Lil C: Ponte en contacto conmigo y lo conseguiré.

¿Cómo mantenerse en forma? Usted [Miss Prissy] es la mujer más flexible que he visto.

Señorita Prissy: He estado bailando durante mucho tiempo, desde que tenía 4 años. Me entrené en ballet, point, tap, cosas así. Te juro que nunca he hecho nada tan agotador como atrapar a Krump, y eso es lo que me mantiene en forma. Ahora mismo estoy de gira con The Game. Él es [Lil C] el coreógrafo. Las cosas que nos hace hacer solos nos mantienen en forma. Todo Krump bailando, pero él convirtió el estilo libre de Krump en coreografía. Entonces, imagina eso, y estás haciendo 54 shows de eso. Vas a estar en forma. Entonces, gracias a Lil C.

Lil C: Lo intento.

¿Estás de gira con The Game? ¿Cómo es esa experiencia?

Señorita Prissy: Guau.

¿Cómo está 50 Cent?

Señorita Prissy: No salimos con él. En realidad, me encanta. No solo porque estoy de gira con The Game, sino por el hecho de que este hombre [Lil C] aquí me contrató para ese trabajo, puedo ver el mundo. Dondequiera que voy, veo niños a los que les gusta Krumping. Incluso cuando estaba en Europa, estos niños decían (con acento británico) '¿Es usted la señorita Prissy?' Yo estaba como, '¿Qué? ¿Cómo es que me conoces?' Y ellos dicen 'Oh, eres...' Y yo estoy como, 'Oh, Dios mío. Esto es realmente una locura. Fui mientras estaba en Boston y entré en el sitio web, y hay niños en Hawái, Cincinnati y Glasgow, Escocia, que están interesados ​​​​en esto. Y eso solo es increíble, y creo que estar de gira con él me ejercita aún más. ¿Sabes de que estoy hablando? Cuando estoy ahí afuera, hay un segmento en el programa en el que me permite simplemente hablar con Krump, como '¿Y tú?' Y eso solo, estoy como, 'Bueno, gracias Game. Muchas gracias.' Y siento que todos vamos a estar allí algún día. Este hombre aquí [Lil C], ni siquiera era bailarín al principio. Es simplemente increíble y ha viajado por todo el mundo. Ha hecho cosas en Japón. Y la gente en Japón lo conoce. Nunca los ha visto en su vida. Es una locura. aunque me encanta Amo viajar. Me encanta estar de gira con Game, es un hombre muy positivo, a pesar de lo que diga la prensa. Él me anima. Quiere venir a la proyección el lunes. Me dice: 'Lo que sea que tengas que hacer por este tipo. Si necesitas tomarte un día libre de la gira y hacer cosas para la película, haz lo que tengas que hacer. Estaré aquí.' Es realmente genial.

Para usted [Miss Prissy] y Lil C, ¿alguien en la industria, The Game, Dre, etc. les ha dado algún consejo, cosas a tener en cuenta?

Lil C: Trabajo con muchos artistas: entrené a Omarion, trabajo con Ciara, Christina Milian. Recientemente terminé de trabajar con Missy Elliott. Y cada vez que conozco a un nuevo artista, es una gran bendición porque me llevan a un lado y me hablan como, 'Sabes que tienes mucho talento. Solo quiero que sigas haciendo lo que haces. No dejes que la industria te cambie. No dejes que te cambie y dicte las decisiones que tomes. Apestas a nada más que a positividad. A la gente le encanta estar cerca de ti. Eres un soplo de aire fresco y estás tan dispuesto a compartir tu don para mejorar nuestra música y lo que hacemos. Sigue haciendo lo que estás haciendo. Nuestra relación con esos artistas no es como si me contrataran para un trabajo y punto. Es uno de, es movimiento perpetuo, es repetitivo, como, 'Oye, ¿qué estás haciendo?' Omarion y yo salíamos a comer. Ciara, ella me llama y me controla. es genial Y la industria no se parece en nada a lo que dicen los tabloides. Hay mucha negatividad que lo rodea, pero hay mucha negatividad que rodea a South Central, y todos venimos de eso, y mira lo positivos que somos. Así que realmente no puedes irte, no puedes dejar que otra persona dicte tu percepción de algo. Tienes que pasar por eso tú mismo.

¿Sigues viviendo en South Central? Si no, ¿a dónde te mudaste?

Lil C: Todavía estoy en el capó.

Señorita Prissy: Yo también.

Lil C: Lil C todavía vive en el barrio. 7th Ave y Hyde Park: no puedo dar mi dirección porque es posible que la impriman.

Señorita Prissy: Todavía vivo con mi madre.

Lil C: Me quedo con mi madre y mi hermano pequeño. Dragon todavía se queda con su familia. Quiero que todos entiendan. Esta es la pregunta que siempre recibimos: 'Entonces, ¿cómo ha cambiado tu vida la película? Ya que ustedes son superestrellas, son famosos.' Esperan que digamos: 'Sabes que estoy viviendo en una mansión en este momento'.

Señorita Prissy: Tengo un Bentley.

Lil C: Lo que tienes que entender es que nuestra lucha es algo por lo que hemos pasado, puede verse como algo de lo que avergonzarse, pero a través de la película puedes ver que nuestra lucha es lo que nos hace especiales. Así que siéntete orgulloso de tu lucha. No te avergüences porque es lo que te hace especial, en resumen. Y vivir en South Central es la razón por la que elegí hacer lo que hago. Viviendo donde vive ella, viviendo donde vive él, todos nosotros. Fue nuestro entorno, nuestra atmósfera, dónde estábamos, dónde residimos, las cosas en las que incurrimos todos los días, nos hizo quienes somos, quienes nos sentamos aquí en esta conferencia de prensa para hablarles ahora mismo.

pero no Tamaño ¿Significa que te estás elevando por encima de tus circunstancias? ¿Hay algún punto en el que te veas mudándote?

Señorita Prissy: Oh, definitivamente. Sé que en este momento, estoy buscando comprar una propiedad en Atlanta porque quiero salir del gueto porque es una realidad tan dura estar sentado aquí frente a ustedes, y nos sentimos tan bien como, 'Oh, Dios mío. , la gente está interesada en nosotros', y nueve de cada nueve veces, ustedes probablemente viven en una zona mucho mejor que la nuestra. Pero la dura realidad es que después de todo esto, este catering que estamos haciendo aquí, después de toda esta prensa y después de toda esta comida elegante que tenemos aquí en este Four Seasons en Beverly Hills, volvemos a South Central. Esa es la dura realidad y saber eso es lo que me motiva a mantenerme firme en el área en la que estoy ahora, sacar a mi madre del barrio. Asegúrese de que todos seamos atendidos financiera y espiritualmente. Esto de aquí es alucinante. Conduzco el coche por la calle y miro las vallas publicitarias y me veo a mí mismo. Y en el centro comercial la gente dice: 'Oh, Dios mío, eres la chica de esa película'. Puedo tener tu ...?' Y yo estoy como, 'Amigo, si supieras. Probablemente tengas más dinero y más joyas que yo. Todavía vivo en casa. Pero sé que soy rico con otras cosas que algunas personas no tienen. Así que está bien que regrese a South Central porque al final del día, estoy lleno de algo más. Y no tiene que ser cosas materiales.

¿Es esto una distracción entonces? ¿Estás deseando que esto acabe para poder seguir con tu vida?

Señorita Prissy: Siempre he dicho que quería ser animadora. Siempre he dicho eso porque me encanta la atención. Estoy bastante seguro de que todos lo hacemos a menos que ni siquiera comencemos a crear este movimiento. Pero estás en lo correcto. El foco brilla y se apagará. Después de que ese foco se apague, ¿dónde está tu marca? Así que nuestra única preocupación en este momento es que cuando salgan de aquí, se vayan con una marca. Entonces, no me distrae. Estoy bastante seguro de que no distrae a ninguno de nosotros. Es abrumador a veces. A veces simplemente no puedo creer que estoy en una película. Todo el mundo está interesado en las cosas que estaba haciendo en mi patio trasero. Eso es más impactante para mí. Así que no quiero que se acabe. Me encanta. Como, '¿Realmente te gusta lo que hacemos?' Es increíble ver a la gente llorar por nosotros, involucrarse tanto en nuestra situación que quieren sentarse en mi sala de estar. Es como 'Realmente te interesas'. Nadie se ha interesado nunca, al menos del otro lado de la colina. Hollywood nunca se ha interesado. Siempre hemos tenido esto desde, ¿cuándo, cuándo empezó Tommy con esto? '92? Y es 2005. Así que ahora la gente quiere prestar atención porque es como el viejo dicho de que 'Construyes un castillo'. Es tu trabajo duro. Y luego, cuando termina, la gente quiere venir a vivir allí. Y es triste Algunas personas están haciendo eso ahora mismo. Algunas personas ahora están tratando de subirse al carro que nos ha rechazado tantas veces. Y está bien porque al final vamos a prosperar. Nos levantaremos.

¿Cuál es tu relación con Tommy [el Payaso] en este momento?

Lil C: Tommy básicamente, desde que comenzó en el '92, solía bailar para Tommy the Clown (MP dice 'Yo también') desde aproximadamente, diré 2000 hasta tal vez enero de 2002, así que tal vez como un año y nueve meses tal vez. Y así, mi experiencia bailando con él es donde realmente aprendí a entretener a la multitud, cómo captar la atención de la audiencia, cómo tener un mejor oído musical, qué hacer en el escenario, qué no hacer en el escenario, cómo convertirme en un Período de mejor desempeño y más confianza. Entonces, cuando me separé y seguí mi propio camino, con la bendición de Tommy, junto con Tight Eyez, otro miembro del elenco de Tamaño , habíamos aprendido todo lo que necesitábamos aprender, por lo que culminamos como lo haría uno desde la secundaria hasta la secundaria y la secundaria y así sucesivamente. Cuando nos reunimos y creamos Krump, tenía esas mismas características, pero las tomamos y las aplicamos prácticamente y a partir de ahí comenzamos a bailar diferentes tipos de música, más contundentes, más rudos, comenzamos a hacer movimientos más agresivos y todo eso. Entonces, de eso tenías a Krump. Y los mismos seguidores que tenía el baile de payasos, Krump había logrado los mismos seguidores pero con un tipo diferente de público. Así que mi relación con Tommy siempre ha sido buena. Es maravilloso ver su arduo trabajo y ver nuestro arduo trabajo. Simplemente nos unimos, dos fuerzas se unieron ahora para luchar contra la opresión de la sociedad.

¿Cómo se movió este movimiento fuera de su vecindario antes de la película?

Señorita Prissy: Creo que mucho de eso tiene que ver con Tommy the Clown porque hace fiestas de cumpleaños en todas partes. Cuando solíamos bailar para Tommy, hacíamos fiestas en Chatsworth, fiestas en Moreno Valley en el norte. Tiene un sitio web y tiene noches de batalla. Y es casi como un rumor. No quiero mencionar revistas ni nada por el estilo, pero al igual que cuando escuchas chismes, es como pasarlo, pasarlo, pasarlo. Simplemente fluye de esa manera. Sinceramente, no sé cómo llegó hasta el otro lado del mar. ¿Lo sabías? No sé.

Lil C: Sí lo hago. (Risas) Soy bailarina y coreógrafa profesional, así que antes de filmar estaba dando clases. Pedí enseñar y, por supuesto, cuando estás en el mundo de la danza, es un reino completamente diferente cuando entras en el lado profesional. Un niño de Japón, niños de Italia, Holanda, Bélgica, Australia, tienen tanta hambre de bailar que viajan hasta aquí para ir a Hollywood para ir a Millennium y Debbie Reynolds para tomar clases porque aquí es donde está. . Aquí es donde está el talento. Y estaría dando clases, y siempre recibiría a los extranjeros. Tomaban la clase y decían: 'Nunca había visto este estilo antes. ¿Que es eso?' Y yo les explicaría. Y luego, de repente, venían cada dos meses, y de repente, cuando teníamos el corto, antes de que fuera un largometraje, se llamaba 'Clowns in the Hood' y se estrenó en la BBC de Londres. Entonces dijeron 'Oh, eso es lo que vi en Los Ángeles'. Y luego regresabas y tratabas de explicar lo que viste. Pero es muy difícil explicarlo verbalmente. Entonces, cuando ves la película, piensas: 'Tienes que ir a ver 'Rize'. '¿De que se trata?' 'Es, sólo tienes que ir a verlo.' Es algo así. Entonces solo se necesita una persona. Una persona es todo lo que se necesita. Y das una buena impresión, esa persona le dirá a esta persona, y la próxima persona le dirá a otra persona. Y luego todo lo que se necesita es un video. Con cada video, con cada palabra que escuchas, con todo, todo tipo de propaganda positiva que tienes impulsando tu película, es de amplio alcance, a gran escala. Luego va a Japón y llega a Corea, luego está por todo Londres. Entonces, realmente no puedes detenerlo.

¿De verdad enseñas a Krump ahora?

Lil C: Sí, enseño. Bueno, mi agenda está un poco ocupada, pero enseño lo que llamo 'Krump-ography'. Es coreografía, pero es estilo Krump, así que lo llamo 'Krump-ografía'. Solo siendo uno de los creadores de Krump, tuve que sentarme seriamente y decirme: 'Está bien, ¿cómo mantengo el estilo orgánico, el lado orgánico de esto? Mantenlo crudo, mantenlo contundente, pero hazlo donde la gente pueda aprender esto'. Así que lo que hice fue tomar el CD. Iría al estudio. Hacía estilo libre, incontables, como dos horas, estaba sudando en el estudio. Y me grabaría a mí mismo. Y luego simplemente decía: 'Está bien, no puedo recrear mis movimientos'. Entonces, lo que haría es escuchar la canción y cualquier canción que me hiciera sentir, cualquier movimiento del cuerpo, si fuera mi pecho, si fueran mis brazos, si fuera como un giro en el cuello, cualquier cosa, lo haría. trata de contarlo y ponlo en cuentas. Así que lo hice, y salí, tuve éxito con una cuenta de ocho. Y lo hice y se lo mostré a alguien, y dijeron: 'Eso es genial'. Entonces dije: 'Está bien, puedo hacer esto'. Así que a partir de ahí fue más complejo que yo dando clases. A partir de ese momento, simplemente armé, me dieron dos canciones en la gira y las fumo. Cuando se lo mostré a las chicas, en realidad, me miraron como diciendo: 'No vamos a hacer eso'.

Señorita Prissy: Definitivamente dije que no iba a hacerlo.

Lil C: No podemos hacer eso. Todo el mundo se quedó así.

Señorita Prissy: Y consigo a Krump. Fue como, ¿cómo cambias tu estilo libre de esa manera? Porque cuando me lo mostró por primera vez, dije: 'Puedo hacer eso, pero no sé'. Parecía tan diferente. Yo estaba como '¿Estás seguro de que vamos a ser capaces de recoger todo esto?' Fue demasiado para el estómago, pero funcionó porque ahora eso es todo lo que Game quiere ver. Él dice: 'No quiero que bailes como una niña'. Me gustan esas cosas de Krump que ustedes hacen, ya saben (demuestra) eso. Me gusta eso. Quiero mas de eso. No quiero que se vea la piel. Ya sabes, vístete muy holgado. Estoy como, 'Está bien, eso es lo que pasa'. Y eso es otra cosa, siento que todo este movimiento de Krump también va a cambiar la forma en que se representa a las mujeres en los videos porque tan pronto como vio eso, lo primero que hizo en la gira: ¿Sabes lo que usamos? Usamos Dickies y Chucks holgados y nos vestimos como niños. Y eso me gusta porque me siento cómoda porque no tengo que mostrar mi cuerpo. Todo lo que inventa no es sexual. Es muy duro y resistente. Así que espero que esto también cambie la escena del video con diferentes artistas.

Así que estarás bailando en Live 8 cuando estés de gira con ellos, ¿verdad? ¿Qué hay sobre eso?

Señorita Prissy: Sí. Llevo bailando con Game desde octubre del año pasado, así que estoy lista para lo que sea. Acabo de llegar a casa hace dos días. Se siente bien. Estoy listo. Me encanta bailar para él. Me encanta ver el mundo.

Dices que cuando bailas, no es sexual. Pero cuando ves a niñas de 4 o 5 años bailar así, ¿da miedo que estén bailando así? ¿Por qué no es sexual para ustedes, pero para un extraño como yo lo parece?

Lil C: Todo depende del tipo de mensaje que estés transmitiendo. El estilo, la sexualidad y lo que sea, la sexualidad y la negatividad son características que han sido proscritas del estilo. Así que ahí mismo no está pasando por sus mentes ni por la mente de nadie que lo esté mirando, a menos que seas un extraño. Lo primero sería como, 'Oh, Dios mío. ¿Qué edad tiene ella? Eh, eh. Pero lo que tienes que entender está en un intervalo diferente, una meseta diferente, es una forma de expresión, por lo que la música te domina. Eso es lo que sientes en ese momento, por lo que en la película hace el punto más importante. Cuando ves a Lil Mama de la película, que es capaz de todos los estilos: puede bailar stripper, puede bailar clown, es una Krumper maravillosa, probablemente me ganaría a veces, es una locura. -- Es como cuando la ves y dices 'Oh, Dios mío. ¿Qué edad tiene ella?' Pero entonces, en ese momento, tan pronto como la audiencia pueda decir 'Oh', la explicación allí mismo. Veo niños de 4 años de lo que sea, lo que sea y luego la gente dice: 'Oh, no dejaré que mi hija haga eso'. Pero nadie está ahí fuera con ella. Ella no está emitiendo un tipo de energía sexual. Ella tiene cuatro años. Ella no es tímida. Tiene cuatro, cinco, seis, siete. Ella no es tímida. Ella tiene suficiente coraje para salir y ser expresiva con la música. Que es un cierto tipo de coraje que incluso los adultos no tienen porque son muy reservados. Están asustados. Cualquiera sea el caso. Así que estoy feliz de que ese punto siempre se haga y siempre miro hacia atrás y observo las caras de las personas. Y van de esto (conmocionados) a esto.

Continuar: También hay que mirarlo porque es una niña inocente. En su forma de pensar, cuando baila, no piensa: 'Quiero tener sexo'. Ella es una niña. Ella solo está bailando. Así que también tiene que ir con la persona que está mirando. Lo que está en tu mente cuando lo estás mirando. En la forma de danza damos a las personas la libertad de expresarse, cómo quieren expresarse sin juzgarlos.

Señorita Prissy: Además, en mi última entrevista, se mencionó que supongo que siempre mostraré mi piel. Supongo que alguien se ofendió por eso, pero como dije en mi última entrevista, eso no era lo que David estaba tratando de captar. En el cartel se puede ver que no hay nada de sexual en eso. Es más porque quiere que la gente vea nuestros movimientos, los músculos que usamos mientras bailamos. Cuando el entrevistador me preguntó eso, casi dije: 'Dios mío, ¿realmente crees que estoy tratando de ser sexual?' No es eso. Realmente quiere que todos vean que esto tiene una base muy africana. Pienso. En África las mujeres andan con los senos afuera y nadie se ofende porque tiene que ver con la cultura. ¿Por qué no se puede ver esto de la misma manera? Al igual que con Lil Mama girando y levantando su camisa. Las bailarinas del vientre rotan, pero eso es parte de su cultura.

Lil C: Se trata de. Lo que tienes que darte cuenta es que se trata de no avergonzarte. No avergonzarse de su lucha. No avergonzarse de sus dificultades. Entonces, el estilo de baile, de eso se trata. es inspiración Entonces, ¿por qué te avergonzarías de mostrar esto? (señala el cartel) Míralo. Implica todo. Esta es una sinopsis visual de lo que estamos pasando. En lo que incurramos en el día a día. Es gratis. es libertad es ser libre. Y la única persona que podría capturar esto y entregar este mensaje es David LaChapelle porque es arte. Y quién mejor para saber hacer con el arte que un artista como él. Tienes que mirar más allá de eso. No puedes mirar con tu ojo humano. Tienes que mirar con tu tercer ojo, el ojo artístico. Todo el mundo tiene un ojo artístico. Y cuando lo ves a través de ese ojo, bam. Lo comprendes. Eso es todo.

Dragón, cuando ves ese cartel, ¿en qué piensas?

Lil C: De hecho, se pone celoso de mí.

Continuar: Sí claro. (sarcástico) Veo una liberación de un pueblo. Y no solo los afroamericanos. Veo la liberación de todas las personas que han sido oprimidas, sin importar dónde se encuentren. Veo eso como la culminación del ascenso de un pueblo que ha sido retenido durante tanto tiempo. Las personas que no solo están destinadas, las personas que solo quieren ser libres de verdad. Veo eso como una señal liberadora de la libertad, algo así como la culminación de 'Tengo un sueño' de Martin Luther King que un día...

¿En qué se diferencian Clowing y Krumping?

Lil C: En realidad, Clowing y Krumping son dos estilos diferentes, pero sus diferencias son las que los hacen similares. Lo que tienen en común es que ambos se basan en la inspiración y en tener una alternativa a elegir el camino negativo en la vida, siendo víctimas de las declaraciones estereotipadas que nos rodean como pueblo. Hacer payasadas es más entretenido visualmente, alegre todo lo demás: lo que visten los Payasos, el estilo de maquillaje, los globos, las pelucas de colores, los colores primarios. Krumping en sí es más agresivo. Es la otra cara de la moneda. Es más agresivo. Ves más movimientos crudos. Está más en tu estilo de baile facial. La ropa es diferente, la ropa es diferente. Tienes tonos tierra, marrones, pantalones anchos, botas Timberland, camuflaje, todo tipo de cosas. Puedes ver las diferencias en realidad.

Señorita Prissy: El hijastro pelirrojo.

Lil C: A través del baile, a través de lo que vistes, a través de cómo hablamos, el tipo de música que escuchamos, todo.

Tamaño se estrena en los cines de Los Ángeles y Nueva York el 24 de junio y, con suerte, en otras ciudades muy pronto después de eso.